Timp de 30 de ani, scena a fost pentru Elena Vasile mai mult decât un loc al spectacolelor, a fost acasă, destin și formă de viață. Balerină, promotoare culturală și organizatoare a unor evenimente artistice de excepție, Elena Vasile rămâne una dintre figurile discrete, dar profund dedicate culturii constănțene. La aniversarea a trei decenii de activitate în teatru, artista a transmis un mesaj emoționant despre sacrificiu, memorie, iubire pentru scenă și speranța că instituțiile culturale își vor regăsi strălucirea și demnitatea de altădată.
Într-o mărturisire sinceră și profundă, Elena Vasile evocă anii petrecuți în lumea teatrului, într-o perioadă în care Opera din Constanța însemna o companie artistică puternică, cu zeci de balerini și o efervescență culturală care transforma fiecare spectacol într-un eveniment memorabil.
„Anul acesta, în aprilie, am împlinit 30 de ani de teatru. 30 de ani cu lumină și umbre, cu bucurii și dezamăgiri, cu aplauze care încă îmi răsună în suflet”, mărturisește artista.
Elena Vasile vorbește cu emoție despre perioada de glorie a baletului constănțean și despre oamenii care au construit, cu disciplină și profesionalism, o adevărată școală artistică. Printre personalitățile care au marcat-o profesional se numără Fanica Lupu, Mihail Motovilov, Rodica Raicu-Uretu și Betty-Lux, nume importante care au contribuit la dezvoltarea baletului și a culturii teatrale din Constanța.
„Din păcate, au existat și perioade în care la conducerea companiei au ajuns oameni marcați de ură, răutate și frustrări, iar acest lucru s-a simțit în fiecare colț al teatrului.
Astăzi, însă, gândul meu se întoarce către clădirea care ne-a fost casă. La mulți ani, dragă clădire! Acum ai intrat în reabilitare și îmi doresc din suflet ca această renaștere să fie făcută cu grijă și respect pentru ceea ce înseamnă un teatru”, susține Elena Vasile.
Artista rememorează și transformările dramatice prin care a trecut compania de balet în ultimele decenii. Dacă odinioară existau zeci de balerini și o comunitate artistică unită, astăzi, spune ea, au rămas doar câțiva artiști care încearcă să păstreze vie această artă.
„Am trăit teatrul de la strălucirea lui adevărată până la ceea ce vedem astăzi.De la o companie puternică, cu 50, 60, chiar 80 de balerini, la doar 12 rămași. De la o familie artistică unită, la o tăcere care apasă uneori prea greu”, afirmă Elena Vasile.
Mesajul său devine și un apel pentru protejarea identității culturale a teatrului, în contextul lucrărilor de reabilitare prin care trece clădirea Operei din Constanța. Pentru artista care și-a dedicat viața scenei, teatrul nu înseamnă doar ziduri renovate, ci un spațiu viu, încărcat de memorie și emoție artistică.
„Un teatru nu se repară ca o baie în care cineva dă cu var. Un teatru înseamnă acustică, scenă, lumină, sunet, spații care trebuie gândite astfel încât arta să respire”, spune aceasta.
Elena Vasile avertizează asupra riscului ca instituțiile culturale să își piardă personalitatea în urma unor renovări făcute fără respect pentru specificul artistic și pentru istoria locului. În opinia sa, teatrul trebuie să păstreze „memoria pașilor de pe scenă, emoția din culise și vibrația aplauzelor”.
Dincolo de activitatea sa de balerină, Elena Vasile s-a remarcat de-a lungul anilor și ca promotor cultural și organizator de evenimente artistice, implicându-se activ în viața culturală a Constanței și susținând numeroase proiecte dedicate artei și valorilor autentice.
În 2017, cu ocazia aniversării a 60 de ani de la înființarea Operei Constanța, artista a primit o Diplomă de Excelență pentru activitatea desfășurată în cadrul instituției și pentru contribuția adusă la promovarea culturii constănțene, o recunoaștere a unei cariere construite cu pasiune, sacrificiu și loialitate față de scenă.
„Pentru mine, acești 30 de ani nu sunt doar o cifră. Sunt viața mea pe scenă”, transmite Elena Vasile, într-un mesaj care vorbește nu doar despre destinul unui artist, ci și despre nevoia ca teatrul și cultura să fie protejate, respectate și duse mai departe cu responsabilitate.
