Muzeul de Artă Constanţa vă invită miercuri, 10 ianuarie 2024, ora 16:00, la vernisajul expoziţiei personale „Piele pe piele” semnată de Alexandru Rădvan, curator: Mark Gisbourne. Proiectul expoziţional este organizat de Muzeul de Artă Constanţa şi susţinut de Anaid Art Gallery Bucureşti/Berlin/Baden-Baden.
Expoziția personală „Piele pe piele” semnată Alexandru Rădvan este prima manifestare artistică din cadrul anului aniversar „20 de ani de Anaid Art Gallery 2004 – 2024″. După fiecare zece ani am făcut o schimbare în viața galeriei noastre, pentru că schimbarea înseamnă evoluție : 2004 – București I 2015 – Berlin I 2024 – Baden-Baden.
Alexandru Rădvan, este unul dintre cei mai prolifici şi importanţi artişti ai generaţiei anilor 2000, cu un palmares expoziţional impresionant, revenind an de an pe simezele muzeelor din România şi din afara graniţelor ţării, cu seriile sale de picturi de mari dimensiuni. Expoziţia personală „Piele pe piele”, concepută pentru spaţiul Muzeului de Artă din Constanţa, reuneşte 10 (zece) picturi de mari dimensiuni realizate în anul 2023 – patru dintre acestea fiind de 3 (trei) metri lungime fiecare – şi o serie de desene ce prefigurează dezvoltările picturale.
Gândită pe binomul „nud/nuditate” şi „gol/goliciune” expoziţia continuuă preocupările din ultimii ani privind corpul, dorinţele şi intimitatea momentelor pasional-reflexive. De data aceasta, artistul Alexandru Rădvan, se îndepartează de narativul mitologic şi se înscrie într-o zonă de reprezentare a unui narativ personal, un fel de jurnal intim, în care privitorul devine un voyeur auto-conţinut în contextul pictural. Scenele reprezentate par a spune povestea întrepătrunderii eterne a două fiinţe aflate în stare de visare sau semi-trezire. „Piele pe piele” este o expoziţie despre vizualizarea atingerilor, tactilităţii, reveriei şi lenevirii.
Despre această nouă serie de picturi şi desene artistul mărturisea : „Parfumul pielii tale, căldura pielii mele. Cuvintele din discuţiile mărunte, lungile momente de linişte. Degetele mele în părul tău, ochii întredeschişi şi două picături de transpiraţie. Toate sunt monumentale şi de neuitat.”
Alexandru Rădvan (n. 1977, Bucureşti) este absolvent al Universităţii de Arte Bucureşti, Facultatea de pictură, clasa prof. Florin Mitroi şi lector la departamentul de pictură al Universitătii. Cu un doctorat în „Ştiinţa imaginii” conferit de Universitatea Bucureşti, Alexandru Rădvan începe să expună în mod constant, încă de la sfârşitul anilor 1998, fiind unul dintre reprezentanţii marcanţi ai artei contemporane româneşti din anii 2000. Cu numeroase expoziţii personale şi de grup, Alexandru Rădvan a expus în centre de artă contemporană importante, muzee şi galerii din Berlin, New York, Roma, Paris, dintre care menţionăm: „Zilele unui Colos”, Muzeul de Artă, Craiova (2023), „Gânduri despre soare şi un mit”, Muzeul Minovici, Bucureşti (2022), „Mythical Flesh”, Anaid Art Gallery, Berlin (2021); „Atelierul Sculptorului”, Muzeul de Artă, Arad (2018), „Monumente în mişcare – Barbar”, Institutul Cultural Francez, Bucureşti (2018), „Divine decadence” Kasteel van Gaasbeek, Gaasbeek, Belgia (2016), „Învăţământul artistic din Bucureşti şi arta românească după 1950”, Muzeul Naţional de Artă Contemporană (MNAC), Bucureşti (2015), „Badly Happy”, Marina Abramović Institute West (The Performance Art Institute), San Francisco, S.U.A (2010), „Messiahs”, Modem-Center for Modern and Contemporary Art, Debrecen, Hungary (2009).
Lucrările sale se regăsesc în importante colecţii publice şi private din România, Germania, Belgia, Austria, Israel, Franţa, Italia, Grecia şi S.U.A. Lucrează şi trăieşte în Bucureşti. Din 2005 este reprezentat de Anaid Art Gallery Bucureşti/Berlin/Baden-Baden.
Expoziţia va putea fi vizitată de publicul larg în perioada 11 ianuarie – 28 februarie 2024, de miercuri până duminica între 09:00 – 17:00. Pentru informaţii suplimentare privind vizitarea expoziției vă rugăm să accesaţi www.muzeuldeartaconstanta.ro și pentru informații suplimentare privind lucrările expuse vă rugăm să accesaţi www.anaidartgallery.com.
L.M.
